Una peli al día (2025-10-25): HABÍA UN PADRE (Yasujirō Ozu, 1942) 8/10

 Es difícil conseguir transmitir la emoción a través de la expresión de la cotidianeidad y la repetición de los hábitos que conforman nuestra vida diaria. Normalmente asociamos en cine la emotividad a escenas de gran contenido emocional, conmovedoramente potentes. Sin embargo, en la vida real lo que más acabamos echando de menos de nuestros seres queridos no son, por mucho que su fuerza los apuntale en nuestra memoria, esos momentos vibrantes, sino sobre todo la regularidad de su compañía, de su constante presencia... y también el desasosiego y dolor que causan sus ausencias. Pues esto es lo que vemos en "𝗛𝗮𝗯𝗶́𝗮 𝘂𝗻 𝗽𝗮𝗱𝗿𝗲" (𝘊𝘩𝘪𝘤𝘩𝘪 𝘢𝘳𝘪𝘬𝘪, Yasujirō Ozu, 1942).



La peli cuenta la historia de la relación entre un padre, Shuhei Horikawa (Chishū Ryū) y su hijo, Ryohei (Haruhiko Tsuda de niño y Shūji Sano de adulto) desde que aquel, profesor de matemáticas en un instituto, decide abandonar su trabajo, desolado ante la muerte de un alumno durante una excursión. En principio Shuhei intenta rehacer su vida con Ryohei en su pequeña ciudad natal, pero la necesidad de un trabajo lo suficientemente remunerado para poder mantener al hijo le obliga a emigrar a Tokyo, dejando al pequeño en un internado.



Una peli al día (2025-10-23): LAS TRES NOCHES DE EVA (Preston Sturges, 1941) 10/10

"𝗟𝗮𝘀 𝘁𝗿𝗲𝘀 𝗻𝗼𝗰𝗵𝗲𝘀 𝗱𝗲 𝗘𝘃𝗮", (𝘛𝘩𝘦 𝘓𝘢𝘥𝘺 𝘌𝘷𝘦, Preston Sturges, 1941) es uno de los pilares que sostienen un extraordinario año cinematográfico hollywoodiense, justo antes de que el ataque a Pearl Harbour llevara a Estados Unidos a la guerra y Hollywood empezara un período de perfil bajo por mor del conflicto bélico. Por poner unos ejemplos, 1941 fue el año de "Ciudadano Kane", "El halcón maltés", "Sospecha", "Qué verde era mi valle", "El último refugio", "El sargento York", "Juan Nadie" o "Murieron con las botas puestas". A estas hay que añadir la excelente cosecha en comedias: "Bola de fuego", "El difunto protesta", "El hombre que vendió su alma" y dos maravillas de Sturges, la que nos ocupa hoy y "Los viajes de Sullivan".



Esta prolija introducción me sirve para apoyar la idea de que esta "Las tres noches..." es un film que resalta por méritos propios en un año lleno de películas espléndidas, como mínimo. Estamos ante una de las mejores comedias jamás filmadas, y, junto a la mencionada "Los viajes de Sullivan", lo mejor que ha legado al medio Preston Sturges, director y guionista de paso breve pero fulgurante por la historia del cine, a modo de una estrella fugaz que brilla en todo su esplendor antes de desvanecerse. Sturges dirigió entre 1940 y 1944 ocho films que son soberbias muestras de comedia, alguno de ellos indiscutibles obras maestras, antes de que su complicada vida personal y el abandono del mismo Hollywood que le había entronizado le llevaran a una rápida decadencia y una demasiado prematura desaparición.