Puede, sin embargo, parecer raro que a pesar de su éxito la peli tuviera pérdidas, a causa de la progresiva tendencia de DeMille a orquestar grandes espectáculos de, nunca mejor dicho, largo metraje, en localizaciones naturales impresionantes, en rutilante technicolor, con efectos especiales deslumbrantes para su época y reparto estelar... todo lo cual redundaba en un altísimo presupuesto difícil de cubrir.
Es una historia de amor extremo, pasional y fiel hasta sus últimas consecuencias que, para empezar, conocemos a través de lo que los demás cuentan, ya que uno de los implicados, el amante, no aparece en toda película con excepción de la extraordinaria secuencia inicial en la que es asesinado y solo lo vemos de espaldas. A partir de ahí, los prolegómenos a esta escena nos son narrados por otros personajes: la amante (una Bette Davis que sigue disfrutando de los momentos más pletóricos de su carrera), el marido de esta, el abogado y marido de ambos...
En este relato melodramático se introduce con fuerza el componente noir, no solo en el comienzo con el asesinato, o la irrupción de la compremetedora carta que da título al film, o las escenas de chantaje o la amenazante presencia de la esposa de la víctima, una Gale Sondergaard que en cuyas breves pero intensas apariciones arrebata, conmueve y aterroriza a partes iguales.
Demasiadas "curiosidades" como para esperar una gran película, quizá solo las justas para esperar un producto de consumo rápido y mínimamente entretenido. Y eso fue precisamente, manteniendo parte de esas caracterísiticas hoy. El que sea entretenida, pues, se eleva por encima del hecho de que esté eficaz, aunque rutinariamente, dirigida por el bondiano y experto en cine de acción Guy Hamilton, que el guion sea muy remolón y con una caracterización vulgar y tópica, o que la mayor parte del reparto, empezando por el en otros sitios brillante Shaw y el primerizo carismático Ford, deambule por las escenas sacando adelante sus papeles sin demasiado entusiasmo. La excepción podría ser Edward Fox, que al menos intenta reproducir con cierto éxito el sarcasmo "british" que a su personaje aportaba David Niven en la original...
Para los nostálgicos tiene al menos un agradable toque setentero en su mezcla de acción dramática y tonos cómicos, y un deje hacia el cine de catástrofes que nuestra generación consumió con fruición en su momento.
Si esperan ver algo de la excelencia y calado de la primera parte, déjenlo o se enfadarán mucho y denigrarán el film más de lo que se merece. Pero si se olvidan del referente anterior y lo toman como un independiente divertimento del género bélico de aventuras y los cinéfagos más veteranos lo ven como una muestra más o menos del cine de evasión de una época al tiempo que recuerdan con agrado el cine de su infancia y adolescencia... es una peli bastante entretenida e interesante. 6/10
"This Is Spinal Tap" (Rob Reiner, 1984) es uno de esos milagros que de vez en cuando ocurren en la muchas veces mágica y feérica historia de este medio que tanto amamos.
Estamos ante una peli que parte de un sketch para un programa cómico televisivo sobre una falsa banda de heavy rock británico con un guion tremendamente improvisado por un de aquella principiante Rob Reiner (hasta entonces solo había hecho algunos pinitos como actor y guionista) y tres actores cómicos y músicos aficionados, Michael McKean, Christopher Guest y Harry Shearer. Curiosamente, ninguno de ellos es británico, aunque Guest si sea descendiente de la aristocracia de las islas y de hecho ostenta el título de quinto Barón de Haden-Guest y es miembro de la Cámara de los Lores, ahí queda eso.
Otra cosa es que no siempre es capaz de poner en el escenario que ha creado una historia que atrape o que tenga coherencia. Es cierto que lo consiguió en brillantes pelis como "Brasil", "El rey pescador", "12 monos" o "Las aventuras del Barón Munchaussen", pero en otras no fue capaz de lograrlo.
Ejemplo palmario es esta "El imaginario del Doctor Parnassus" (𝘛𝘩𝘦 𝘐𝘮𝘢𝘨𝘪𝘯𝘢𝘳𝘪𝘶𝘮 𝘰𝘧 𝘋𝘰𝘤𝘵𝘰𝘳 𝘗𝘢𝘳𝘯𝘢𝘴𝘴𝘶𝘴, Terry Gilliam, 2009). Hay en la peli un excelente punto de partida, una ambiciosa mezcla de nuestro siglo XXI con elementos del siglo XIX, a través de la peripecia de un grupo de feriantes que llevan su teatrillo novecentista por las ciudades actuales, ocultando tras él un fabuloso y a la vez terrorífico secreto.
