Astrud Gilberto: MARIA QUIET

Buenos días. ¡Vaaaamoooossss!

Desde sus orígenes a finales de los cincuenta la bossa nova supuso una revolución dentro de la música brasileña que luego se convertiría en un fenómeno global... al menos en lo musical propiamente dicho, ya que su contenido lírico se mostraba bastante conservador, al dirigirse a las clases medias y altas con historias de cálidos romances en doradas playas.

Esto cambió, o al menos se planteó una alternativa, cuando a mediados de los sesenta músicos y cantantes como Carlos Lyra o Nara Leão y letristas como Vinicius de Moraes introdujeron contenido de fuerte crítica social en la bossa nova. Leão de hecho llegaría a renegar de ese aspecto en la bossa que ella llamó "alienante". El momento álgido de este movimiento llegó en 1963 con la pieza de teatro musical "Pobre Menina Rica", compuesta por Lyra con letras de Moraes. La historia de la obra planteaba, como la bossa nova más popular, una historia de amor... pero en este caso entre una chica de clase alta desengañada de su estatus y un joven obrero en las favelas de Rio de Janeiro.

John Williams and the Los Angeles Philarmonic: STAR TREK - THE MOTION PICTURE: MAIN TITLE

Buenos días. ¡Vaaaamoooossss!

Querido Enrique, en este mundo traidor donde cada vez hay menos verdad y más mentira, es difícil encontrar gente que se muestre cual es sin importar lo que piensen los demás, y que lo haga con el despliegue de honestidad y ejercicio de sabiduría que mostraste. Cuesta creer que ya no vamos a ver más retazos de tu gran cultura, de tu ingenioso sarcasmo, de los proyectos ilusionados que tu condición de jubileta con tiempo libre te permitía afrontar, de tus opiniones sobre cine, libros música y tebeos, de los imposiblemente posibles instrumentos musicales que construías (¿quién va a tocar el sputnik ahora, eh?), tus ¿habilidades? culinarias, tus paseos por Salamanca, los eclipses venidos y por venir. Cuesta creer que ya no compartiremos otro cachopo, o que ya no nos tomaremos ese jamón de Guijuelo regado de un buen vino que teníamos pendiente. 

West Side Story (2021) Soundtrack: AMERICA

Buenos días. ¡Vaaaamoooossss!

Que me perdonen los puristas y nostálgicos cinéfagos (o no, que a estas alturas de la película, nunca mejor dicho, me da igual si lo hacen o no), pero pienso que la versión de "West Side Story" dirigida por Steven Spielberg en 2021 es superior a la por otro lado justamente mítica de 1961 de Robert Wise y Jerome Robbins.

Kate Bush: ROCKET MAN

Buenos días. ¡Vaaaamoooossss!

Al parecer, tanto crítica como fans tienen reacciones divididas ante la versión que hizo Kate Bush del clásico de Elton John Rocket Man de 1972. No hay termino medio, es tan amada como odiada. Personalmente, debo decir que me encanta... jugando a su favor que me gusta mucho Elton y encuentro fascinante la música, y, sobre todo la voz y teatralidad de Kate.  

Ambos artistas han profesado su admiración mutua y han desarrollado una gran amistad a lo largo de los años, con Bush diciendo como le ha influenciado Elton desde niña y este declarando su admiración por la difícil pero fascinante musica de aquella, llegando a decir que es la versión femenina de Freddy Mercury. El cantante y pianista incluso afirmó que el tema que compartieron Peter Gabriel y ella en 1986, Don't Give Up, fue esencial como apoyo para superar sus problemas de alcoholismo.

Tejedor y Chus Pedro: CHALANERU

Bonos díes. ¡Vaaaamoooossss!

Tamos na metá d'agostu, son tiempos de cantares pa fiestes de prau.

Como esti, unu de los más perguapos.

Na fonte La Nalona
hai una xana llorando
porque diz que nun la quieren
los rapacinos d'Entrialgo.

Si  pases el puente
nun caigas al agua,
que los mios amores
son de La Chalana.

 

Victor Coyote: CIEN GUITARRAS

Buenos días. ¡Vaaaamoooossss!

No fue la maravillosa Cien guitarras la canción que me descubrió a Los Coyotes y el talento de su líder, Víctor Aparicio Abundancia, alias Víctor Abundancia, alias Víctor Coyote. Esa responsabilidad le corresponde a Aquí estoy de nuevo, cara A del single publicado por el grupo en 1983, en principio un rockabilly de tintes clásicos pero con una atrayente limpieza de sonido y unos matices de otras músicas de corte mediterráneo, en especial la rumba (me entero ayer de que llaman al estilo rumbabilly, enmarcando en esa etiqueta a Mano Negra y Manu Chao).

The Rolling Stones: YOU CAN'T ALWAYS GET WHAT YOU WANT

 

Buenos días. ¡Vaaaamoooossss!

You Can't Always Get What You Want cierra en 1969 Let it Bleed, el último álbum de estudio de los Stones en los años sesenta, cerrando asimismo su primera etapa, antes de que terminaran de mala/buena manera su relación contractual con la disquera Decca para independizarse (la elección del adjetivo depende de cómo se tomen ustedes la infame o famosa historia del supuesto single que debían a la compañía, que al final los Stones hicieron para horror de unos ejecutivos que no se atrevieron a publicarlo...)